sábado, 27 de abril de 2019

COSMOS Y VIDA EN LA OBRA DEL ARTISTA PEPE BARROSO
















Pepe Barroso junto a dos de las obras expuestas en Alcultura












Pepe Barroso con una de sus obras de expos. anteriores











Pepe Barroso artista con una amplia trayectoria en el espacio del arte contemporáneo desde los inicios en 1984 con una exposición individual en la Galería Magda Bellotti de Algeciras, con la ese mismo año expuso también en ARCO, la Feria de arte actual más importante de España, ha realizado numerosas exposiciones y posee importantes distinciones de las que destacamos, por la proximidad campogibraltareña, la Mención de Honor, en 2013, de la ciudad de San Roque.


Mención de Honor de la ciudad de San Roque




Todavía recuerdo, con la nostalgia del tiempo, la exposición que organizó en el Museo Cruz Herrera de La Línea en 2002 Manolo Alés (que fallecería prematuramente dos años más tarde) sobre Sebastián, el soldado romano asaetado por sus compañeros de armas una calimosa mañana, titulada San Sebastián one more time  en la que participaron notables artistas e iba acompañada de un bello catálogo con prólogo del crítico de arte y académico de la Real Academia de Bellas Artes de Cádiz Bernardo Palomo. 


 
Sebastián, 2002. Técnica mixta/tabla

En esta muestra participó Barroso con un portentoso Sebastián en técnica mixta sobre tabla.  




También me gustaría destacar la muestra individual Mímesis de 2015 en la Galería Benot de Cádiz y dos colectivas: Fulgor Stellae que, en Homenaje a Paco de Lucía, organizó el Ayuntamiento de Algeciras en 2016 y donde Barroso donó su Entre dos aguas para el futuro Centro de Interpretación de Paco de Lucía





 
Entre dos aguas

y la de la gibraltareña Galería Gustavo Bacarisas, Fondos de Arte Contemporáneo de la Diputación de Cádiz: Colección Artistas Gaditanos,  en 2019.


Sobre la obra de Pepe Barroso he escrito en diversos medios de comunicación, con anterioridad a la exposición que ahora nos ocupa, y siempre he destacado su profundo sentido de la estética lo que, en nuestra opinión, es fundamental en la obra de arte así como su depurada técnica.









Orbe la exposición que presenta en el recinto cultural de la dársena de El Saladillo de Alcultura 







gira en torno al espacio y la existencia humana en un mundo cósmico, envolvente y profundo que nos estremece.   Debemos hacer hincapié en las magníficas obras Planeta y El bosque herido.


Planeta


De otro lado cuadra muy bien esta exposición con el lugar en que se ubica; marco perfecto para la obra reciente de quién, en contraposición de otros artistas del Campo de Gibraltar, nunca quiso abandonar su tierra pese a que le tentase el "demonio del vil metal”, “becerro de oro” de nuestro tiempo, mejor de todos los tiempos, que el nuestro no ha de ser ni mejor, ni peor.


El bosque herido




Barroso presenta cuadros de gran (ese planeta tierra que se entremezcla con troncos arbóreos como detritus, entre otras obras en igual formato) medio y pequeño formato (¡ay! ese cuadro, en color pastel, de una figura humana de pasos perdidos…). 









El artista nos dice de esta exposición en estas obras recientes podemos observar una nueva mirada que nos transporta a diferentes realidades, escenarios donde el tiempo y el hombre se relacionan en nuevas dimensiones… hemos construido unas sociedades desiguales, mientras una parte del planeta muere de hambre y guerras injustas, la otra, llamada sociedad desarrollada, contamina el orbe y lo degrada por no perder ni un ápice de su confort hedonista…la soledad del individuo ante la presencia celeste, misteriosa y poderosa, lo efímero de nuestra existencia, nos convierte en seres vulnerables…

Consideramos que en Orbe estamos ante una muestra sumamente estética, muy bien construida y, en resumidas cuentas, ante una exposición importante, madura y mágica.

Cuando salía de Alcultura y tras “mirar” (es decir ver pero aquilatando los detalles por muy sutiles que parezcan)  la obra expuesta por Pepe Barroso se me agolpan los sentimientos y  se cruzan mis pensamientos con estos versos de otro artista, también gaditano, el portuense Rafael Alberti 
                                       
místico del diseño
 y del número santo
tu aritmética es canto
tu perspectiva sueño

                                       
Versos que pueden servir de final para este texto sobre la exposición del artista que pretende tener tintes más literarios que críticos.    






Pepe Barroso en su expo. Orbe






Interior de los espacios de Alcutura





Pepe Barroso y la galerista Magda Bellotti





Pepe Barroso, Universo paralelo




Este artículo se publicó en el periódico del Campo de Gibraltar Europasur el 30 de abril de 2019 en su edición digital
https://www.europasur.es/ocio/Pepe-Barroso-Orbe_0_1350465111.html

y en su edición en papel el 1 de mayo de 2019 página 49

domingo, 21 de abril de 2019

KARINA ZOTHNER O LA MODERNIDAD EN EL ARTE


































Karina Zothner






Karina Zothner (Santiago de Chile, 1967) una cosmopolita artista chilena con raíces argentinas que criada en Madrid vive desde hace más de 20 años en Tarifa y con notable proyección internacional ya que seleccionada por la Art Box Gallery participó con una exhibición digital en la plataforma de eventos Luminator en el aeropuerto de Basilea durante la Feria Internacional de Arte de Basilea (Art Basel)  de 2017. Art Basel es, en nuestra opinión, la muestra de arte moderno y contemporáneo más interesante a nivel mundial en la actualidad junto con la Documenta de Kassel. Karina expuso hasta el 22 de abril en la Sala Caja Sur de Algeciras una importante exposición bajo el título Eroded earth. Resilience y que tiene varios soportes: foto, vídeo, instalación y cuadro, todos ellos a nuestro parecer de gran calidad. En los cuadros (de pequeño, mediano y gran formato) utiliza Karina Zothner una técnica de resinas, pigmentos y tinta china creada por la artista.



Una de las fotografías expuestas




La muestra podemos decir que metaartística, por  los diversos soportes usados, resulta impactante y gira en torno a una idea primordial que la artista define como una metáfora del recorrido estacional del ser humano y su registro (la huella)… soy la creadora de la huella, soy la Tierra que integra la huella, ya que al formar parte de ella, Ella soy…  El ser humano, debido a su complejidad se ha alejado y escindido del pulso natural del entorno que le rodea… su transformación por causas naturales y por causas artificiales son el sustento y el alma de este proyecto, de esta reflexión.

Todavía recuerdo la  performance de pintura gestual experimental llamada Mi fuga y Yo formada por dos acciones simultáneas, música e instalación y body-painting, de la violinista María de Grandy  y Karina Zothner 


 
Karina Zothner y María de Grandy al final de la performance

en la exposición que organizó el galerista Nando Argüelles en Casa El Coleta 1959 en 2017 

y desde entonces me interesó el trabajo de esta artista que veo ahora más completo en esta muestra de Caja Sur en Algeciras porque aunque Joseph Beuys nos dijera en su obra de 1972 La rivoluzione siamo Noi (lo cual, aunque cierto, con el paso del tiempo queda ya un poco añejo) 

 
Joseph Beuys. La Rivoluzione Siamo Noi. 1972

creo que los campogibraltareños deben conocer esta otra más moderna visión que nos presentó Karina Zothner en la Sala de exposición Caja Sur de la calle Alfonso XI de Algeciras.










Tus padres no te regalaron la tierra. Te la prestaron tus hijos. (Proverbio Kikuyu)





Este artículo se publicó en la edición en papel (pag. 43)  y digital del periódico campogibraltareño EUROPASUR del día 23 de abril de 2019, coincidiendo con el Día Internacional del Libro.

https://www.europasur.es/ocio/Karina-Zothner-exposicion-Algeciras_0_1348065479.html










































Karina y Pilar Pintor, Tte. Delegada de Cultura del Ayto. de Algeciras, en la inauguración de la expo. ut supra



http://estrecho.8directo.com/2018/01/19/inaugurada-la-exposicion-esencia-karina-zothner-centro-documental/

















Karina Zothner en la Feria de Arte de Oviedo ante una de sus obras