lunes, 20 de abril de 2015

EL MUNDO POÉTICO DE JOSÉ LUIS CANO ( I )

                                                                               


Se me aparece la imagen del andaluz sin edad que fue sumando
                                                               ciencia por las playas desnudas sin perder su candor
Vicente Aleixandre

Voy a iniciar estas líneas con unos datos biográficos que nos van a servir para enmarcar la obra poética  de Cano.
José Luis Cano García de la Torre nace en Algeciras un 28 de diciembre de 1911 en la calle popularmente conocida como calle Ancha, en una casa junto a la del violinista Regino Martínez que da nombre oficial a la calle. Pero en 1924 su familia, y él con ella, se trasladará a Málaga donde en 1928 inicia su amistad con Emilio Prados, al que Federico García Lorca llamará cazador de nubes en uno de los poemas que le dedicó. Emilio Prados le presenta a García Lorca. En 1930 conoce a Salvador Dalí y a su mujer Gala en un Torremolinos todavía sin turistas.

En el hoy nº 33 de la calle Ancha de Algeciras nació José Luis Cano
                                                                             
En 1931 se traslada a Madrid para iniciar sus estudios  de Derecho (en 1943 terminará también Filosofía y Letras) y allí traba amistad con Vicente Aleixandre y todo el grupo poético que frecuentaba la casa, del Premio Nobel nacido en Sevilla, de la calle Velintonia. En 1933, a través de Rafael Alberti y su mujer María Teresa León conoce, en la casa que éstos tienen en la calle marqués de Urquijo de Madrid, a Miguel Hernández.
La guerra civil le sorprenderá en Algeciras donde estuvo preso en una cárcel falangista por pertenecer a la democrática Federación Universitaria Española.
 Será en 1943 cuando funde, con Juan Guerrero Ruiz (1893 – 1955)  cónsul general de la poesía española (Lorca dixit), la colección de Poesía Adonais que otorga uno de los premios más prestigiosos en el campo de la poesía en español: el Premio Adonais.
                                                                          
Juan Guerrero Ruiz



 






                                                                             
                                                                            
 Tres años más tarde funda con el catedrático granadino Enrique Canito Barrera (1902 – 1992) la revista Ínsula que publica, en aquellos tenebrosos años posteriores a la guerra civil, lo mejor de nuestra literatura. El nombre de Ínsula (Isla) encierra el significado del contenido de lo que se publica o le deja publicar la imperante censura oficial. De ella dijo D. Francisco Ayala que no por casualidad se llamó Ínsula, único precario respiradero que hubo en España durante los años más sórdidos, y testimonio hacia el mundo exterior de la España oprimida. 


Fue director de la colección Adonais de poesía, que otorga uno de los premios más prestigiosos en el campo de la poesía en español, el Premio Adonais.



                                                                       

 










En 1952 publica Antología de poetas andaluces contemporáneos y en 1960 Poesía española del siglo XX. Su obra La poesía de la generación de 27, que recibe el premio Fastenrath por parte de la Real Academia Española, ve la luz en 1970. En abril de 1975 lo hizo su Biografía de Antonio Machado pero ya antes, en mayo de 1962, había publicado la de Federico García Lorca al que tan bien conoció.    







                                                     









Sobre Vicente Aleixandre publica una Biografía y antología en 1981 y al año siguiente aparece Antología de los poetas del 27. 

 Su último libro CARTAS DESDE EL EXILIO  Emilio Prados, lo publicó la Editorial Pre – Textos en 1997.






                                                              







Tras la muerte, en 1984,  de su amigo Vicente Aleixandre publica en 1986 su diario Los cuadernos de Velintonia. 







                                                                
                                                                          











Y tras la Constitución de 1978 comienzan los reconocimientos oficiales. En 1985 le conceden la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y en 1993 la Sección de Literatura del Ateneo de Madrid le tributa un Homenaje Nacional en el que participan reconocidos poetas y escritores, entre otros, José Hierro, Carlos Bousoño, Francisco Brines, José Olivio Jiménez y Leopoldo de Luis. En 1996 recibe en Córdoba el I Premio de las Letras Luis de Góngora y Argote.

En 1998 Algeciras, siempre madrastra ingrata, lo nombra Hijo Predilecto. Si tarda un poco más se lo tiene que conceder a título póstumo pues José Luis Cano muere el lunes 15 de febrero de 1999.  El 17 de febrero D. Francisco Ayala publica un artículo en El País titulado José Luis Cano que termina así Ahora ha desaparecido José Luis sin que, en medio de la marabunta de tantos farsantes, gritones, arribistas y desaprensivos, se le haya apenas recompensado por lo mucho que con callado sacrificio hizo a lo largo de toda su vida en pro del decoro y dignidad de las letras españolas. Tampoco él, creo, esperaba en su modestia cosa distinta ni, quizá, la echase de menos.  
                                                                                




 
D. Francisco Ayala





Pero es de justicia reconocer que Algeciras dio su nombre a la ya extinta Fundación Municipal de Cultura y que en 2001 ésta editó su Poesía completa y en 2002 Los cuadernos de Velintonia.
 También es de justicia reconocer que en octubre de 2014 se ha inaugurado un magnífico Centro Documental y Biblioteca José Luis Cano.  La madrastra ¡al fin! deja de ser ingrata. 




               










                                                            


                         











                                            

 







La Casa Natal antes




                                                               







La madrastra vuelve a ser ingrata al permitir que hoy en el bajo de la Casa Natal se cometa tamaña aberración

















Pero, como siempre sucede, será la sociedad civil la que más y más pronto reconozca su labor. En efecto: 








                                                     
El poeta Manuel Fernández Mota





La revista poética local Bahía bajo la dirección del poeta Manuel Fernández Mota lo hace ya en 1970. Y el Instituto de Estudios Campogibraltareños le dedica en el año de su fallecimiento (1999) “Las I Jornadas sobre el Campo de Gibraltar y la creación literaria” en la que presentaron ponencias, entre otros, los profesores González Troyano: Heterodoxos raros y olvidados en la obra crítica de José Luis Cano, Mainer: José Luis Cano en su Ínsula  e Yborra: Sonetos de la Bahía: la configuración del símbolo en la poética de José Luis Cano y el presidente del Ateneo José Román de Algeciras J. E. Ríos: José Luis Cano: De la sombra a la luz. 






 
Recientemente la asociación cultural algecireña Alcultura ha dedicado los días 18, 19 y 20 de junio unas Jornadas a la vida y obra de José Luis Cano de las que ha sido Comisario el profesor de Hª del Arte de la UCM, José Mª Parreño y en las que han intervenido el poeta Manuel Fernández Mota, fundador de la revista de poesía Bahía y amigo personal de Cano así como el Catedrático de Filología Latina de la universidad de Valencia Jaime Siles, José Teruel, Profesor Titular de Literatura Española de la UAM, Guillermo Carnero, catedrático de Literatura Española  de la universidad de Alicante, Vicente Molina Foix, escritor y cineasta y Alejandro Sanz, presidente de la Sección de Literatura del Ateneo de Madrid y  responsable de la edición de la Poesía completa y Los cuadernos de Velintonia de la Fundación Municipal de Cultura José Luis Cano. También intervino Teresa Cano Ortega hija del escritor, antólogo, editor, crítico y poeta y a la que éste dedicó cuatro entrañables sonetos, incluidos en su Poesía completa y que durante su conferencia trazó bellas pinceladas de la vida y obra de José Luis Cano; afirmando que éste dedicó su vida a lo que le hacía feliz.                                                       
                                

Teresa Cano, hija del poeta, en el hotel Reina Cristina de Algeciras, cuando acudió a hablar sobre su padre

   




                                        

Sirvan pues estas líneas, y otras en las que trataré de su poesía,. como homenaje a José Luis Cano en este año 2014 en el que se cumplen 15 años de su fallecimiento. Porque, en resumidas cuentas, su figura es una de las más significativas en el panorama cultural español de posguerra. A su labor como escritor, antólogo, fundador de la colección de poesía Adonais y de la revista Ínsula se debe añadir la de corresponsal de los poetas exiliados de la generación del 27.





Y, por supuesto, posee una excelente obra poética de la que trataré, en otra entrada de este blog bajo el título El mundo poético de José Luis Cano (II)
                                                                 






                










 NOTA: Este artículo es la 1ª parte de la ponencia que, bajo el título de El mundo poético de José Luis Cano, presenté en los I Encuentros de estudios literarios y periodísticos del Campo de Gibraltar que el 23.5.2014 organizó la sección VI (Literatura, Filología, y Ciencias de la Información) del Instituto de Estudios Campogibraltareños  - IECG -  y de cuya sección I (Geografía e Historia)  soy miembro. La sección VI la preside el poeta Juan Emilio Ríos Vera, Licenciado en Filología Hispánica y presidente del Ateneo de Algeciras.
 La 2ª parte de la ponencia está recogida en esta web el 26 diciembre de 2019 con el título El mundo poético de José Luis Cano II
                           

                                       

                
                                                                                 
 
De izquierda a derecha: Eduardo Sáenz de Varona en la presentación de su ponencia, Ángel Sáez, director del IECG y Juan Emilio Ríos, presidente de la sección VI y del Ateneo de Algeciras
                                                                               
Los ponentes con el director del IECG: 1ª fila de izquierda a derecha: el periodista Shus Terán Reyes, Eduardo Sáenz de Varona, la poeta Nurya Ruiz Fernández, el poeta Cesar Alfonso Viñas y Juan E. Ríos, Presidente de la sección VI.  2º fila El director del IECG, el escritor y cineasta Angel Gómez Rivero y la poeta Carmen Sánchez Melgar





  




RELACIÓN DE COMUNICACIONES PARA EL I ENCUENTRO DE ESTUDIOS
LITERARIOS Y PERIODÍSTICOS DEL CAMPO DE GIBRALTAR

1.- Álvaro Calvete: "Obra narrativa de Antonio Lucena"

2.- Rodolfo Velázquez: "La inquietud como lógica en la novelística de Ángel Gómez".

3.- Juan Emilio Ríos:"La poética de Manuel Fernández Mota".


4.- Nurya Ruiz: "Un recorrido por la vida y obra de Gabriel de Anzur".

5.- Mar Marchante: "Sentimientos especiales de Lola Peche"

6.- Carmen S-Melgar: "Julia Guerra entre la mar y el viento".


7.- Ángel Gómez Rivero: "Juan Emilio Ríos: el brillo de las sombras".

8.- Jesús Terán Reyes: "Jesús Terán Gil: crónica desde el humanismo".

9.-Fernando Silva: "Campo de Gibraltar: Cultura y redes sociales".

10.-Eduardo Sáenz de Varona: "El mundo poético de José Luis Cano".

11.-César Alfonso Viñas:"Adolfo Sánchez Vázquez: un poeta algecireño que murió exiliado en Méjico"





Coda:

Son interesantes los art. de José Juan Yborra:

La estética de José Luis Cano: de la poesía del yo a la del vosotros





y el de Téllez, Juan José (1999). José Luis Cano un centenario olvidado. IECG, Revista Almoraima, nº 22

Un centenario olvidado



José Luis Cano con el escritor y poeta algecireño Juan José Téllez, en 1982




José Luis Cano en 1980



 

domingo, 5 de abril de 2015

PRESENTACIÓN DEL NÚMERO 6 DE LA REVISTA CAMPOGIBRALTAREÑA HÉRCULES CULTURAL EN EL CENTRO ANDALUZ DE LAS LETRAS EN MÁLAGA

Tres perspectivas del Centro Andaluz de las Letras (CAL) en su sede de Málaga


El pasado 25 de marzo se presentó en Málaga el nº 6 de la revista Hércules Cultural www.revistaherculescultural.blogspot.com  ( en Twitter @herculescultura ). La presentación tuvo lugar en el salón de actos de la sede en Málaga del Centro Andaluz de las Letras (CAL) y corrió a cargo del poeta y escritor José Sarría, secretario general de la Asociación Colegial de Escritores de Andalucía, quién, de forma brillante, poética y amena, hizo un análisis de la génesis y desarrollo de la revista hasta llegar al momento actual.
Intervinieron luego Nurya Ruiz Fernández, directora de Hércules Cultural,  Carmen Sánchez Melgar, subdirectora de la misma y el presidente del Ateneo de Algeciras Juan Emilio Ríos Vera.
Además algunos de los colaboradores en este número de la revista leyeron sus trabajos.

Un momento del  animado coloquio en torno a los contenidos de Hércules Cultural



   El salón de actos del CAL  malagueño se encontraba repleto de un público compuesto, fundamentalmente, por poetas, escritores, artistas... y diletantes de la literatura y las artes que al finalizar el acto mantuvieron un interesante coloquio con Nurya Ruiz Fernández, Carmen Sánchez Melgar, Juan Emilio Ríos y José Sarría.

Nurya Ruiz ha dado cumplida cuenta del brillante acto en su periódico digital. Ver link:

Foto de familia: sentados de izqda. a dcha Inmaculada García Haro, Nurya Ruiz Fernández, Carmen Sánchez Melgar y José Sarría. De pie 1ª fila de izqda. a dcha. Juan Emilio Ríos, el autor de este blog y Antonio Quero

Otro momento de la presentación

Y otro más
Alcazaba de Málaga
El ingeniero, experto en informática, Álvaro Armada diseña la Revista
Plaza de la Merced en Málaga

miércoles, 25 de febrero de 2015

ARCO 2015. FERIA INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO QUE SE CELEBRA EN MADRID

Una imagen de ARCO 2015
                                                                            

Del 25 de febrero al 1 de marzo se celebra en Madrid, desde 1982, ARCO una de las Ferias más importantes del mundo en Arte Contemporáneo. Los trabajos preparatorios de ARCO se iniciaron en 1979 bajo el impulso de la galerista vallisoletana Juana de Aizpuru, afincada en Sevilla desde los años 60 del pasado siglo, con un comité que presidió el catedrático Antonio Bonet Correa hoy  Presidente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Medalla de Oro a las Bellas Artes en 2012. Juana de Aizpuru, Hija Predilecta de Andalucía en 2011, fue, pues, la creadora de ARCO y dirigió la Feria desde su creación hasta 1986.
                                                

ARCO ha abierto las puertas a su 34 edición, que acoge este año a 212 galerías procedentes de todos los rincones del mundo, con un foco especial puesto en Colombia, país invitado en esta ocasión. La prestigiosa Feria Internacional de Arte Contemporáneo recibirá a sus visitantes en los pabellones 7 y 9 de IFEMA en Madrid.
Desgraciadamente Andalucía solo contará con la presencia de dos Galerías, ambas sevillanas: Alarcón Criado y la veterana Rafael Ortiz. Dentro de la sección "Solo Projects" participará también la galería malagueña de Isabel Hurley. 
                                                    

Juana de Aizpuru abrió su galería en Sevilla en 1970 y la mantuvo hasta 2004 en que la cerró definitivamente para trasladarse al espacio que en 1983 había abierto en Madrid.
    
      
Los reyes de España en ARCO 2015
     
1ª Edición de ARCO  en 1982. Tuvo lugar en IFEMA entonces en el Paseo de la Castellana nº 257 de Madrid
    
Carta de Juana de Aizpuru con motivo de la 1ª edición de ARCO
En 2008 Juana fue nombrada Caballero de la Orden  de las Artes y las Letras de Francia
Juana en ARCO 2015

                                                                       
La galerista Juana de Aizpuru, Medalla de Oro a las Bellas Artes en 1997,  fue la fundadora de ARCO. Foto de archivo con los reyes de España en Arco 2013


Abajo una muestra de lo que se puede ver en ARCO Madrid 2015
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domingo, 22 de febrero de 2015

EL EXPRESIONISMO ABSTRACTO DE SANTI CERVERA








Santi Cervera



                                                                                  

Exposición en la Sala de Exposiciones Cajasur de Algeciras

                                                                                  
Desde el 20 de febrero hasta el 28 de marzo de 2015 Santi Cervera expone en la Sala de Exposiciones Cajasur de Algeciras. Cádiz. Spain, una muestra con su última obra bajo el sugerente título de dragón.
Se trata de una obra de gran formato de la que dice el artista que es la esencia de un sentimiento. El amor infinito. Así nació dragón.
                                                                       
El lado verde / Técnica mixta sobre lienzo / Díptico / 205x150 cm.

 
La exposición rezuma una profunda estética dentro de ese expresionismo abstracto, con concomitancias a Rothko (1903-1970) y a la Escuela de Nueva York,  en el que tan a gusto se mueve el artista porque como dice el pintor para él la pintura significa darle sentido y belleza a la abstracción lo que, en cierto modo, lo enlaza con otro gran artista abstracto muy vinculado al Campo de Gibraltar como fue Fernando Zóbel (1924-1984) aunque Cervera realiza su obra con mimbres propios lo que añade a sus cuadros un especial carácter  personal y una notable pureza de técnica y estilo.
Los cuadros de Cervera son de apariencia simple y espontánea, aunque, en nuetra opinión, están creados después de un estudio minucioso y una planificación perfecta.
En el cuidado catálogo que acompaña a la exposición el artista expresa sus ideas acerca de su obra con estas palabras: resulta difícil de explicar de una forma concreta, cual es el proceso que se da en un cuadro o que sufre un pintor cuando realiza una obra. Es un proceso de desesperación alegre, donde el trazo tiene que ser brusco y controlado, y el color una sensación total. Ningún color carece de significado. Por lo tanto en un cuadro todo tiene un porqué.
Cuando en gran parte del arte actual prima el postulado de todo vale es un soplo de aire fresco esta exposición de Santi Cervera donde no solo el color sino también el contenido de sus cuadros suponen un enorme esfuerzo de comunicación con el otro actor que siempre debe estar presente en toda obra de arte: el que mira la obra.
                                                                         
Tu cuello rosa/ Técnica mixta sobre lienzo/ 100x100 cm.

En resumidas cuentas debemos resaltar que, por su importancia y belleza, la muestra de Santi Cervera nos conduce hacia esa preocupación del artista por el contacto entre la obra y el que la mira es decir el espectador que la ve aquilatando los detalles Se trata, en nuestra opinión, de una exposición madura y mágica y que ningún campogibraltareño diletante del arte actual debería dejar de visitar y sobre todo  mirar.

                                                                              
Muro de color/ Técnica mixta sobre lienzo/ 245x122 cm.

                           
Tras mirar la muestra de este artista se me agolparon, como un clave luminoso que manara hilos de color, los versos de Juan Ramón Jiménez:


El color me lo da todo: la alegría,
la indiferencia y el dolor;
por él hago y el no hago se eterniza;
por él río o se me encoje el corazón.

                                                                     
Una perspectiva de la expo. de Santi Cervera
  
                                          
CODA  Este art. lo publicó el periódico digital https://www.tiojimeno.org el 3 de marzo de 2015          Ver link:
 
 
 
 
Impresiones, acrílico/madera, 2021