lunes, 14 de agosto de 2017

VIENTO VARIABLE






Palacio de los Gobernadores














Viento variable es el título de  la exposición que hasta el 31 de agosto se puede ver en la Galería Ortega Brú del Palacio de los Gobernadores de San Roque y que reúne a trece artistas algunos ya consagrados como MP&MP Rosado o Federico Guzmán y a valores emergentes como el joven sanroqueño Miguel Núñez o la artista japonesa Kimika, por ejemplo, aunque ésta sea emergente solo en nuestro país.
La muestra está comisariada por el mismo Núñez y por el notable comisario sevillano Jesús Reina Palazón, que vivió varios años en Algeciras.
 
Jesús Reina




Miguel Núñez





Miguel Núñez, Eduardo Sáenz de Varona y Jesús Reina









    
La obra Never odd or even de Javier Artero (Melilla, 1989) posee unos límpidos azules que nos traslada a los versos de Rafael Alberti de su poemario A la Pintura: ¿Cuántos azules dio el Mediterráneo?






En la generalidad de las obras de Federico Guzmán (Sevilla, 1964) la naturaleza de los materiales utilizados es de lo más heterogénea, sin embargo, en todos ellos se manifiesta una clara intención de transportar a situaciones mediatas  la realidad cotidiana, verbigracia en la obra expuesta: La Ciudad del Viento. Sobre un poema de Fatma Galia Mohamed Salem.






     
La sevillana residente en Nueva York Cristina de Miguel (Sevilla, 1987) en su obra Gibraltar tiene, en nuestra opinión, reminiscencias con la obra del artista catalán José Mª Porta Missé pero presenta un aspecto muy interesante del Peñón de la discordia.








Ramón David (Sevilla, 1977) con su obra Salida y puesta de sol propone una puesta en valor de la vida con y hacia los elementos sencillos, el contacto con la naturaleza…











La arquitecta y artista plástica multidisciplinar Rinat Izhak (Israel, 1971)  con sus tintas chinas juega con los conceptos de naturaleza e identidad a través de los recuerdos.









Alejandro Ginés (Sevilla, 1984) en su obra Gibraltar-Banyuls desde lenguajes tan diferentes como personales, transporta a quienes la contemplan a un mundo interior, imaginario, de fantasía y cábalas.









José García Vallés (Sevilla, 1986) en  su bella obra Dark side of the moon nos transporta a una época old fashion que casi teníamos en el olvido. 








  Ana Císcar (Valencia, 1993) con su obra, en grafito sobre papel, ¿Quiénes erais, quiénes éramos? Representa la roca de Gibraltar tras dos policías - uno gibraltareño y otro español – como una forma de ficción para comprender la realidad que la envuelve.








Miguel Núñez (San Roque, 1991) en su óleo sobre cajetillas de tabaco  estéticamente embellecidas con temas alusivos al título del mismo – Fatigas – plantea el papel de dos personajes: el emigrante que arriesga su vida y por ende su libertad y el contrabandista, que también arriesga su libertad. El nexo que une a ambos personajes es el riesgo porque, en resumidas cuentas, buscan una vida mejor. La cajetilla es un soporte que sirve para reflexionar sobre la valla pintada encima de la misma, según nos explicó el artista.










Alonso Gil (Badajoz, 1966) presenta la cruda problemática de los africanos que escalan las vallas de nuestras Ciudades Autónomas en varias obras Sin título con una técnica de brillantina sobre sobre impresión digital. Pintura y fotografía se funden en el universo polimorfo de la imagen digital, donde cualquier representación es posible. Son obras impactantes para la vista del espectador.









Nacida en Gifu (Japón) la artista Kimika (que actualmente reside y trabaja en Sevilla) presenta en sus obras, como en

Baile de Baraka V (collage textil cosido a mano),  trabajadas en sedas de brillante colorido y papeles igualmente pintados en colores vivos y llamativos de los que resulta un conjunto muy estético.








Los hermanos Miguel Pablo Rosado y Manuel Pedro Rosado, MP&MP Rosado (San Fernando, 1971) hacen de su condición de gemelos un argumento para abordar la cuestión de la identidad en sus obras. Utilizando el dibujo, la fotografía y recientemente instalaciones, los artistas juegan con la dualidad en investigación constante de las misteriosas conexiones que existen entre ellos, rompiendo con la idea tradicional de la creación como única fuerza.
Sus obras están presentes en los más importantes museos de arte contemporáneo de España como el CAAC de Sevilla, el MUSAC de Castilla y León, el Museo Patio Herreriano de Valladolid o el CAC de Málaga.
En esta muestra presentan dos obras bajo el nombre de Los sujetos utilizando la técnica de collage y lino sobre madera.








Por último Norberto Gil (Sevilla, 1975) expone, entre otras, la obra Alero Katsura en acrílico sobre lienzo donde sus arquitecturas tienen un deje que nos recuerda el colorido de David Hockney.



 
Esta importante e interesante exposición de arte actual  del Palacio de los Gobernadores de San Roque es una muestra que ningún campogibraltareño, interesado en el arte de nuestro tiempo, debería dejar de ver y sobre todo de mirar en el sentido de ver aquilatando los detalles.






Vista de la Sala Ortega Brú con las obras de Alonso Gil (izquierda) y Kimica (derecha)



Nota: este art. lo publicó el periódico del Campo de Gibraltar Europasur el domingo 13 de agosto de 2017 en su pag. 52

















Entrada a la Sala Ortega Brú













El escultor sanroqueño Luis Ortega Brú (1916-1982) que da nombre a la Sala de Exposiciones










El pendón de San Roque que bordó la reina Juana I de Castilla y donó a la ciudad







El éxodo de Luis Ortega Brú representa a la población española de Gibraltar expulsada por los usurpadores ingleses en su camino hacia la ermita de San Roque donde fundarán la ciudad en 1706

domingo, 6 de agosto de 2017

IMPRESIÓN DE MAÑANA DE DOMINGO EN ABRIL (POEMA)









El peñón de Gibraltar y África vistos desde Sotogrande











           Puerto Deportivo de Sotogrande desde donde se escribió el poema














La mar está calmada
como la Menara de Marrakech.
El viento ha dejado
atrás su ímpetu.
Calpe, Abyla,
costa de África
frente a mí.
Los cormoranes
 vuelan despacio
indiferentes.
Una gaviota se posa
pausada
en el mástil de ese barco.
Recuerdos lejanos de tiempos
agolpados en mi corazón.
¡Ay! amor que se fue
y no vino.
La vida juego
 de un paso a dos.

El camarero:
yo lo pedí antes
coño.
Un cliente,
¡Ah! Cojones
yo creía…
Mi vida
estanque de recuerdos
olvidados.
En una noche
oscura,
con ansias,
en amores inflamada…
Y el mar, la mar
Y el gorrión que come
las migajas
caídas de entre mis dedos.
Y la rosa de Juan Ramón
Y el magnolio de Cernuda
Y tantas cosas.
Un rayo de sol
cruza mi rostro.
Es lo único que importa.

domingo, 2 de julio de 2017

SAN ROQUE (Cádiz) Y GIBRALTAR














Bandera de San Roque








Vue de Gibraltar d`aprés Gundin c. 1830










San Roque: vista general










San Roque: Iglesia de Santa Mª la Coronada





Ayuntamiento antiguo de San Roque






PINCHAR LA IMAGEN PARA VERLA EN MAYOR TAMAÑO









Pendón de San Roque bordado por Juana I de Castilla "la loca"
















José Domingo de Mena (1889-1975) fue dibujante, poeta, periodista y cronista oficial de San Roque.  Desde 1910 a 1913  realizó el servicio militar en la zona española de Marruecos.
En 1920 creó el primer diario sanroqueño, La Farándula.
José Domingo de Mena dedicó buena parte de su vida a la defensa de la tradición histórica del pueblo sanroqueño proveniente de Gibraltar, y a la reivindicación de dicho territorio. Aunque inició los estudios de Derecho - obtendría el título de procurador ante los tribunales - la literatura y el dibujo fueron sus auténticas inclinaciones.





Vista desde el Mirador poeta José Domingo de Mena

































  Dibujos de cuando realizó el servicio militar en el Protectorado     Español ( Larache, Alcazarquivir y Arcila) 











Escudo de la ciudad de San Roque donde reside la de Gibraltar

lunes, 3 de abril de 2017

SERGIO CASTAÑEIRA Y SU CIUDAD SUR






Sergio Castañeira




Sergio Castañeira (Cádiz 1979) nos presenta en la sala de la UFCA (Avda. Fuerzas Armadas 26, Algeciras. Spain) su muestra Ciudad Sur, en la que expone cuarenta fotografías en blanco y negro producto de tres años de trabajo y para el que realizó unas diez mil tomas.

El mismo día de la inauguración, pero previa a la misma, presentó en el Centro Documental José Luis Cano su fotolibro Ciudad Sur, que también está disponible en UFCA.








En una reciente entrevista explica los pilares que inspiran su arte que son,  fotográficos, pero también literarios y cinematográficos. 
Los fotógrafos referentes para esta exposición fueron: Pablo Ortiz Monasterio, Daido Moriyama, Boris Mikhailov, Robert Frank, o William Eggleston.






La génesis de la exposición está en Sevilla, pero puede parecer cualquier otra ciudad,  y en su cotidiano trayecto desde su casa hasta su lugar de trabajo dentro de la ciudad conocida, para lo que tenía que cruzar por barrios periféricos – aunque  no marginales – como  El Cerro del Águila o Los Pajaritos que en palabras del autor se encuentra en un estado de abandono y ante la transformación de la ciudad sigue siendo una barrera entre los habitantes de ese anillo periférico de Sevilla y los habitantes del centro. Estas imágenes fue lo que me encontré, lo que capturé de una manera intuitiva y de manera periódica, formando algo así como un puzzle de imágenes que terminan formando una ciudad dentro de otra ciudad, una ciudad alejada de mapas y planos a la que he denominado Ciudad Sur.


El barrio de Los Pajaritos en Sevilla. Ciudad Sur





Una foto de la muestra



Sombras en Los Pajaritos


Mujer en Los Pajaritos







Papeles en el suelo de Los Pajaritos



Se trata de una muestra en la que como dice el artista prima el aspecto intuitivo, pero dentro de esas cabezas vistas siempre desde atrás, de esas casas desvencijadas, de esos papeles en el suelo o incluso de esas sombras de árboles hay un deje sensible y poético, un puro latido de su corazón.




 Nos impresionó y emocionó la fotografía de un mendigo – o ¡quién sabe! si un vecino de Los Pajaritos que sentado en el suelo mira (aunque no se ve la cara)  unos gatitos ¿callejeros? junto a un plátano encontrado, seguramente, en la basura.





Las fotografías de Castañeira, casi siempre desde la cintura, algunas en movimiento, tienen unos blancos y negros muy densos, en un contraste muy fuerte de la luz de la mañana pero siempre con ese halo intimista y poético que cala en el alma del espectador.

 
La Sevilla que visitan los turistas no es La Ciudad Sur


Esta Ciudad Sur, que no visitan los turistas y tampoco los habitantes del centro de la ciudad, que está tan lejos y al mismo tiempo tan cerca del mismo (basta tomar una línea de autobús en la Plaza del Duque o en El Prado y en breve espacio de tiempo estaremos en Los Pajaritos) la ha sabido captar perfectamente Sergio Castañeira en su magnífica exposición, que se puede visitar hasta el 19 de abril.


 
El poeta en 1934, antes de salir para el exilio.  Los Pajaritos todavía no existían

Al salir, sobrecogido, de la misma vinieron a mi pensar, sin saber exactamente la razón, los versos del poeta sevillano Luis Cernuda en su poema El cementerio


Hay un fulgor aún tras del pino señero
Adonde los pájaros regresan
Y un mirlo todavía canta
Pero la luz se queda enamorada















CODA:   Este artículo se publicó en el periódico campogibraltareño EUROPASUR el 4 de abril de 2017 en su pag. 49